好萊塢，這下慘了。
編劇大罷工，已經(jīng)持續(xù)了兩個月之久。
如今，演員們也「擺爛」了。
16萬好萊塢影視從業(yè)員，新加入罷工的隊伍。
無人寫又無人演，影視產(chǎn)業(yè)徹底停擺。
以往，好萊塢每周會有至少十幾部影視劇同時拍攝。
現(xiàn)在，一部也沒有。
高分好劇《小謝爾頓》《怪奇物語》《使女的故事》等后續(xù)劇集全部推遲制作。
電影當(dāng)然也不能幸免。
漫威大片首當(dāng)其沖。
《死侍3》與《毒液3》已經(jīng)暫停拍攝工作。
華納年度大作《沙丘2》也決定延期至2024年上映。
不少知名演員也現(xiàn)身這次罷工游行。
「綠巨人」馬克叔走上街頭，揮舞著拳頭，高舉：
團結(jié)起來為了更好未來！
85歲的奧斯卡影后簡·方達，更是不遺余力地進行宣講。
還有《戀戀筆記》《時空戀旅人》的女主瑞秋·麥克亞當(dāng)斯也走上街頭加入其中。
我在這里支持工會，工會的要求十分合理。
面對這一情況，不少人都表示：
好萊塢這下玩完了！
果真如此？
今天，我就和大家理一理，看看這個世界第一造星大廠是不是真的要完。
兩個月前，魚叔曾聊過編劇罷工的緣由。
想看的可以回顧查看（點擊回顧），在此不做贅述。
編劇工會與制作人工會之間，至今未達成滿意和解，所以罷工仍在繼續(xù)。
一波未平，一波又起。
演員工會也加入了罷工行列。
如此一來，無論規(guī)模還是影響范圍都上升了一大級。
美國演員工會，簡稱SAG-AFTRA。
這是自上世紀60年代以來，規(guī)模最大的一次演藝圈罷工。
也是63年以來，好萊塢編劇和演員兩大工會首次同時罷工。
甚至還波及到了其他幕后行業(yè)，如造型師，道具師，會計、餐飲等等。
著名娛樂雜志《Variety》預(yù)言：
如果這次罷工不能妥善解決，那么隨著時間的延長，美國的股市也會受到重創(chuàng)。
那么，這次演員罷工的訴求是什么呢？
首要還是為了一個錢字。
你可能會感到詫異——
演員怎么會缺錢？他們不都是日薪208萬嗎？
畢竟，阿湯哥去年僅憑《壯志凌云2》就拿到了1億美元片酬（約7.2億人民幣）。
但實際上，真正能成為大明星、收入極高的演員，只占很小一部分。
演員工會的大多數(shù)會員，收入還不如一般人。
《女子監(jiān)獄》的一名演員，就在社交媒體上分享了自己靠44集的出演所得分紅：美元（約197人民幣）。
還有很多演員甚至拿不到低保工資，也買不起醫(yī)保。
所以，這次罷工所謀求的，是對底層演員及工作人員待遇的保障。
包括提高底薪、養(yǎng)老金、醫(yī)保等。
許多大咖的發(fā)聲，其實不是在為自己，而是為了幫助近16萬的普通演員和基層員工。
正如馬特·達蒙所說：
我們罷工的目的非常重要。
我們應(yīng)該保護那些處于邊緣的人。
每年26,000美元是你獲得健康保險的必要條件。
……
對很多演員來說，這是有沒有醫(yī)保的區(qū)別，我們要做對他們有利的事。
糟糕的是。
近些年，底層演員的生活條件還在不斷下滑。
很大一部分原因，是流媒體的發(fā)展。
這一點和編劇面臨的問題類似。
過去，電視臺通常會保障最低工資，而且重播和轉(zhuǎn)售都會支付更多的分成。
而新興的流媒體平臺，并沒有建立這樣的規(guī)范，或只支付少量的分成。
于是這些年來，平臺越來越富，主創(chuàng)和演員們卻越來越窮。
他們（資方、制片廠）虧損賠錢為借口
同時還給他們的CEO上億美元
惡心！
演員工會主席法蘭·德瑞雪，在進行罷工演講
而更讓演員恐懼的還有一件事，AI侵入。
在罷工前的談判中，制片方的代表提出一條聽起來匪夷所思的條件：
希望可以買斷演員肖像的使用權(quán)。
即通過一次性支付的方式，用AI掃描某個演員的形象。
在這之后，肖像如何使用，無需再通過本人許可，且無需支付新的薪酬。
這，不就是現(xiàn)實版的《黑鏡》嗎！
最新季的《黑鏡》，就有一集描述了這種可怕的未來。
演員的形象，被肆無忌憚地使用在AI編制的網(wǎng)劇里。
但，網(wǎng)劇產(chǎn)生的惡劣影響，卻依然作用在演員本人身上。
演員想要奪回自己的權(quán)利。
卻被告知，因為簽署了影像權(quán)協(xié)議，無法起訴對方。
沒想到，這部劇剛播出一個月，就要在現(xiàn)實成真了？
更早的一部科幻電影《未來學(xué)大會》，則為我們呈現(xiàn)了更為荒謬的未來景象。
女明星羅賓·懷特，將自己的形象賣給了公司。
從此，她只能以虛擬形象出現(xiàn)在電影中。
起初還好，她本人無需出力就可以有固定收入。
可發(fā)展到后來，因為科技發(fā)展，人人都可以在虛擬世界里變身為自己想要的形象，事情變得愈發(fā)不可控起來。
一方面，安全問題成了隱患。
當(dāng)所有人都能躲在虛擬形象后，誰能保證不會出現(xiàn)違法亂紀的人呢？
另一方面，世界變得愈發(fā)不真實。
一個明星的形象，可能會被許許多多的人使用。
現(xiàn)實不再重要。
所有人都活在虛幻的夢境里。
只有手握版權(quán)的掌權(quán)人們，在背后不斷地攫取著財富。
人的獨特性消失，不再是人。
只是物品，只是韭菜。
實際上，AI技術(shù)的爆發(fā)只是這次罷工的一個導(dǎo)火索。
隱藏在背后的，是好萊塢多年來越積越深的各種危機。
早在十年前，史蒂文·斯皮爾伯格與喬治·盧卡斯這兩位好萊塢大導(dǎo)就曾預(yù)言：
今后會有一場不可避免的「內(nèi)爆」出現(xiàn)，將永久改變電影的模式。
立足當(dāng)下，回望這十年，我們會發(fā)現(xiàn)什么？
首先，超英IP壟斷，中小成本電影銳減。
好萊塢的格局早已悄然改變。
IP的價值越來越高，原創(chuàng)的價值越來越低。
這也就使得，新人導(dǎo)演的生存空間日益受到擠壓，連大導(dǎo)演的立足之地也逐漸變小。
像斯皮爾伯格這樣的名導(dǎo)，也漸漸失去了票房號召力。
去年的新片《造夢之家》，票房表現(xiàn)就十分慘淡。
其次，全球化退潮，好萊塢敘事逐漸失效。
中小成本影片愈發(fā)吃力，好萊塢大片的市場也危機四伏。
上世紀90年代，好萊塢大片擴散到全國各地，引起了一陣風(fēng)潮。
可隨著全球化熱潮的衰退，人們對于這些大片的熱情也一同退去。
商業(yè)大片與超級IP無法永遠吃香。
斯皮爾伯格曾預(yù)言，好萊塢可能會有3-4部，甚至是6部耗資2.5億美元（18億人民幣約）的電影會失敗。
事實是到了今年，好萊塢已經(jīng)超額完成了這個指標(biāo)。
《變形金剛：超能勇士崛起》口碑票房雙失利
再者，流媒體成為主流，電視、院線紛紛衰退。
以網(wǎng)飛為代表的流媒體興起，不斷改變著這一行業(yè)的商業(yè)模式。
最顯著的問題，就是作品的價值標(biāo)準(zhǔn)被改寫。
流量，成為第一評判準(zhǔn)則。
速起速落的熱點與潮流，輕易就讓勞資雙方上頭。
可繁花似錦的背后，是市場的爆滿與看不清的深淵。
正如這兩年，韓國電影成為流量密碼后，本土創(chuàng)作卻漸漸陷入了危機。
最后，特效技術(shù)日益成熟，演員價值越來越被忽視。
作為觀眾，我們早已察覺：
如今的電腦特效，足以以假亂真。
去世的演員，可以在銀幕中復(fù)生。
年長的演員，可以重返青春。
甚至都不需要演員的形象，直接換膚變身。
再過幾年，隨著AI技術(shù)的迅猛發(fā)展，真人扮演在電影中還能占據(jù)多少分量？
當(dāng)上述這些種種危機投射到演員的身上時，就轉(zhuǎn)化為一種對于可替代性的恐慌。
隨著超英電影的崛起，明星作為演員的作用其實是大幅下降的。
像是漫威與DC的超英電影，大家看的是蝙蝠俠、是蜘蛛俠，是超人。
而不是背后的羅伯特·帕丁森，荷蘭弟及大亨。
誠然，作為演員他們?nèi)跃哂懈呶�，但終究是「可被替換的」。
更別說，還有越來越多，根本就不需要演員的動畫電影。
誰能想到。
今年上半年的全球票房冠軍，是《超級馬里歐兄弟》。
縱觀當(dāng)下最吸睛的系列商業(yè)大片。
幾乎只有《碟中諜》系列，還穩(wěn)穩(wěn)地依賴于阿湯哥的個人魅力與影響力。
而阿湯哥立于不敗之地的要訣只有一個，實拍。
人們對于這一系列電影最大的期待，就是看阿湯哥如何突破自身極限，親身完成那些不可能完成的拍攝。
這種屬于肉體凡胎的張力與魅力，也是數(shù)字AI難以帶來的。
而阿湯哥堅持不用替身不用數(shù)字特效做出來的電影，正彰顯了一種演員的自身價值。
但問題是：
能有幾個演員，可以成為阿湯哥？
不過，危機重重的好萊塢，并非無法挽救。
歷史上，好萊塢也不是第一次被高調(diào)唱衰。
每次遇到的嚴峻挑戰(zhàn)，都會推動一場自下而上的改革運動。
而罷工運動，往往是一次次行業(yè)進化的前哨戰(zhàn)。
現(xiàn)在我們有演員工會了
30年代，好萊塢受到有聲電影沖擊，默片格局被重新洗牌。
與此同時，全球還陷入了前所未有的經(jīng)濟大蕭條。
最早的電影演員工會，就誕生于這個時期。
目的就是為了保障演員的基本收入。
這場變革也幫助跌入谷底的好萊塢，起死回生，煥發(fā)生機，迎來了一個黃金時代。
60年代，好萊塢又遭到了電視的沖擊。
同時，歐洲電影與日本電影的崛起，讓美國本土老掉牙的類型片失去了吸引力。
受到重創(chuàng)的好萊塢，也因此爆發(fā)了一場規(guī)模巨大的罷工運動。
重新對編劇、演員等工作人員的最低收入、薪資計算等問題，進行調(diào)整。
與此同時，年輕的電影人掀起了一場意義深遠的新浪潮。
由此誕生了科波拉、馬丁·斯科塞斯、史蒂文·斯皮爾伯格和喬治·盧卡斯等重量級大導(dǎo)演。
而這次的大罷工中，我們也能看到一些特別的轉(zhuǎn)機。
比如，獨立電影公司就得到了難得的發(fā)展機遇。
有39部與制片人聯(lián)盟無關(guān)的獨立制作，在得到演員工會的確認后，被批準(zhǔn)可以在罷工期間進行拍攝。
其中就包括近幾年異軍突起的A24作品。
以此看來，很難說這一次會不會又是好萊塢的一次新陳代謝。
技術(shù)發(fā)展作為一種不可逆的社會變革，是我們無法改變的事實。
不過人們總要在其中尋找位置，尋求發(fā)展。
所以，在魚叔看來：
罷工并不意味著完蛋，更不是擺爛的象征。
而是潛藏著一種新的可能性。
正是這種改變的可能性，推動著電影一百多年的不斷發(fā)展。
不得不說，這也恰恰是值得我們反思的地方。
全文完。
來源：鳳凰網(wǎng)娛樂
