詩詞欣賞《揚州慢·淮左名都》
[宋] 姜夔
淳熙丙申至日，予過維揚。夜雪初霽，薺麥彌望。入其城，則四顧蕭條，寒水自碧，暮色漸起，戍角悲吟。予懷愴然，感慨今昔，因自度此曲。千巖老人以為有“黍離”之悲也。
淮左名都，竹西佳處，解鞍少駐初程。過春風十里。盡薺麥青青。自胡馬窺江去后，廢池喬木，猶厭言兵。漸黃昏，清角吹寒。都在空城。
杜郎俊賞，算而今、重到須驚�？v豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情。二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲。念橋邊紅藥，年年知為誰生。
姜夔kuí （1155-1221），南宋著名詞人、音樂家，字堯章，一字石帚，別號白石道人。鄱陽（今波陽縣）人。姜夔在文學上有很高的造詣，是當時的大詞家和詩人，而且精通音律，善吹簫彈琴，有樂論著述，能配合詞作自創(chuàng)曲譜，成為南宋唯一有詞調曲譜流傳后世的杰出音樂家。他的書法也為時人所稱道，有書法理論著作《續(xù)書譜》傳世。
宋詞的詞牌，都有一首固定的樂曲，填詞的人，再根據樂曲的要求填上文字，這就叫“依聲填詞”。因此，要創(chuàng)造一支新的詞牌，就要根據新調的要求創(chuàng)作出曲譜，叫“自度曲”。這是一個非常高的要求，尤其是對創(chuàng)調者的音樂素養(yǎng)要求極高，在宋代詞人中，只有極少數的人才能夠做到，姜夔就是其中的佼佼者。
古代的詩詞，差不多都是要配樂歌唱的。但是，由于記譜法的不科學、資料保存的不完善，唐以前的樂歌，究竟是怎樣演唱的，不但我們今天不清楚，就連宋人都已經不清楚了。宋詞是音樂文學，每一支詞牌，都有相應的曲調，但是，這些曲調的樂譜幾乎都沒有傳下來。幸運的是，姜夔在他的《白石道人歌曲集》中，為我們保留了十七首詞的樂譜。
《白石道人歌曲》收詞八十首，其中十七首帶有曲譜�！稉P州慢》《杏花天影》《凄涼犯》《暗香》《疏影》《徵招》《角招》等十四首是他自創(chuàng)的詞調和樂曲；三首是填詞配曲的，內有一首填的是范成大的《玉梅令》。這十七首詞，每首定有宮調，并以宋代工尺字譜（與今流行的工尺譜有所不同，但今天仍可解讀）斜行注節(jié)，寫于字旁。這些有譜的詞調是他一生文藝創(chuàng)作的精髓，是宋代流傳下來的唯一詞樂文獻，使我們多少知道一些宋詞的真實唱法。
宋光宗紹熙二年（1191），著名詩人范成大告老還鄉(xiāng)，住在吳縣（今蘇州）的范村，姜夔應范成大的邀請，到范家做客，賓主談詩論文、賞雪聽樂，非常高興。這時，正值梅花盛開，觀梅之余，范成大讓姜夔填詞，姜夔就自度了《暗香》《疏影》兩首詞，范成大擊節(jié)贊賞，馬上找來樂工演奏，并讓歌伎小紅演唱。姜夔回家的時候，范成大就把小紅送給了他。那一天，下著大雪，在路過蘇州城東的垂虹亭的時候，姜夔寫下了一首詩：
自琢新詞韻最嬌，小紅低唱我吹簫。
曲終過盡松陵路，回首煙波十四橋。
也是這一年，他在名詩人楊萬里家，聽到一位琵琶藝人彈奏久已失傳的《醉吟商胡渭州》古調，他虛心學習了該曲的品弦法，填詞編成了清新的《醉吟商小品》。后到合肥，目睹邊城一片離索，感懷古英雄之偉烈，創(chuàng)作了寓意深遠的犯曲《凄涼犯》。
他最著名的作品，是孝宗淳熙三年（1176）創(chuàng)制的詞調《揚州慢》。
那年冬天，他二十二歲，自漢陽出游，途經金人兩次蹂躪、慘遭兵燹的揚州，看到昔日繁華的商業(yè)都城，已是“市塵盡薺麥，號角吹宵寒”，顯得空蕩凄涼。眼前的景象和愛國的情思，激起他強烈的感情，他創(chuàng)制了這首傳世佳作《揚州慢》。
姜夔在吳興寄居期間，還寫了《鬲溪梅令》和擬古樂調的《角招》《徵招》等歌曲。這些擬古樂調對我國古代歌曲的研究，有很大的參考價值。
從《白石道人歌曲》的《詞引》中，可知姜夔曾對《楚辭》的《九歌》都注律呂，琴曲也標注指法，這說明他除對古曲音律有研究外，對古琴的彈奏也是精通的。他晚年曾參考浙江民間風俗歌曲，創(chuàng)作了《越九歌》；又曾按七弦琴演奏伴唱的風格，寫下了騷體《古怨》琴歌，抒發(fā)他對山河破碎、身世凄涼的怨恨和悲嘆。姜夔以他多方面的才華、刻苦的研究，卓然成家，贏得了極高的聲譽。
姜夔 自度曲 十七首
惜紅衣
鬲溪梅令
杏花天影
翠樓吟
揚州慢
惜紅衣
凄涼犯
暗香
疏影
角招
徵招
霓裳中序第一
醉吟商小品
長亭怨慢
淡黃柳
石湖仙
秋霄吟
簡述姜夔自度曲《揚州慢》的獨創(chuàng)性。
這首詞的特點，寫景抒情，多在虛處，沉郁蘊藉，韻味無窮。
1、綜觀全詞，寫揚州的過去的盛況，都是虛筆。
——“淮左名都”，不過耳聞；“竹西佳處”，也非目見；“春風十里”，既不指當時，也不是具體景物，但一組合，顯出揚州昔日的繁華。為下文對比鋪墊。
2、寫揚州的今日，雖是實寫，但只用大筆勾勒。
——善于選擇最能表現戰(zhàn)后百事蕭條的典型事物來淡筆點染，留下開闊空間讓讀者去想象：說“廢池喬木”，說“薺麥青青”，說“清角吹寒”，并用“空”字輕輕一點，一幅城市破敗，弦管不聞，人煙稀少的圖景便宛然在目。
3、這首詞里也沒有一個字正面抒情。
——“厭言兵”的是“廢池喬木（樹尤如此，人何以堪？）”，驚嘆揚州的是“杜郎（面對破敗荒涼的揚州城，恐怕再也做不成“揚州夢”，寫不出“豆蔻詞”了）”，凄冷無聲是“月”（所謂“物是人非事事休，欲語淚先流”），開無主的是“紅藥”——用一問，以花的無知稱人的有情。
姜夔的詞抒情寫景，都不執(zhí)著于具體細致的刻劃描繪，總是寫得空靈、疏淡，有時比起慷慨發(fā)怒，一泄無余，更能激起讀者去進行再創(chuàng)造，更具有藝術感染力。
把“予過維揚”的過程寫得很有層次，駐、看、聞、想，步步寫來，有條不紊。描寫中很注意聲色（如清角，薺麥等），動靜（如波心，空城等），很見作者功力。
思想內容：
敘寫金兵入侵對揚州城的嚴重破壞，抒發(fā)悲涼痛惜的思緒。但詩人懷念的是士大夫的野游生活，作品未曾深入接觸平民的疾苦。
這首詞抒發(fā)了詩人《黍離》之悲，作者即事寫景，觸景生情，情景交融，抒發(fā)了內心的郁憤，表達出一片愛國的深情。但是，由于作者生活和思想的局限，反映在作品的思想內容上，盡管有一定的現實意義，但情調卻過于低沉。與辛棄疾、陸游等詩人相比，即可看出其差距，不只是風格不同而已。
寫作特點
1.用今昔對比的反襯手法來寫景抒情，在這闋詞中是比較突出的。上片用昔日的“名都”來反襯今日的“空城”；以昔日的“春風十里揚州路”來反襯今日的一片荒蕪景象——“盡薺麥青青”。下片以昔日的“杜郎俊賞”、“豆蔻詞工”、“青樓夢好”等風月繁華，來反襯今日的風流云散、對景難排和深情難賦。以昔時“二十四橋明月夜”的樂景，反襯今日“波心蕩，冷月無聲”的哀景。“波心蕩、冷月無聲”的藝術描寫，是非常精細的特寫鏡頭。二十四橋仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹簫”的風月繁華已蕩然無存了。詞人用橋下“波心蕩”的動，來映襯“冷月無聲”的靜。“波心蕩”是俯視之景，“冷月無聲”本來是仰觀之景，但映入水中，以成為俯視之景，與橋下蕩漾的水波合成一個畫面，從這個畫境中，似乎可以看到詞人低首沉吟的形象。總之，寫昔日的繁華，正是為了表現今日之蕭務。
2.這首詞在藝術表現上的一個顯著特點是寫景物帶有濃厚的感情色彩，景中含情，化景物為情思。它的寫景，不俗不濫，緊緊圍繞著一個統(tǒng)一的主題，即為抒發(fā)“黍離之悲”服務。詞人到達揚州之時，是在金主完顏亮南犯后的十五年。他“解鞍少駐”的揚州，位于淮水之南，是歷史上令人神往的“名都”，“竹西佳處”是從杜牧《題揚州禪智寺》“誰知竹西路，歌吹是揚州”化出。竹西，亭名，在揚州東蜀崗上禪智寺前，風光優(yōu)美。但經過金兵鐵蹄蹂躪之后，如今是滿目瘡痍了。戰(zhàn)爭的殘痕，到處可見，詞人用“以少總多”的手法，只攝取了兩個鏡頭：“過春風十里，盡薺麥青青”和滿城的“廢池喬木”。這種景物所引起的意緒，就是“猶厭言兵”。清人陳廷焯特別欣賞這段描寫，他說：“寫兵燹后情景逼真。‘猶厭言兵’四字，包括無限傷亂語，他人累千百言，亦無此韻味。”（《白雨齋詞話》卷二）這里，作者使用了似人化的手法，連“廢池喬木”都在痛恨金人發(fā)動的戰(zhàn)爭，物猶如此，何況于人！有知有情的人民對這戰(zhàn)爭的痛恨與詛咒，當然要超過“廢池喬木”千百倍。
上片的結尾三句：“漸黃昏，清角吹寒，都在空城”，卻又轉換了一個畫面，由所見轉寫所聞，氣氛的渲染也更加濃烈。當日落黃昏之時，悠然而起的清角之聲，打破了黃昏的沉寂，這是用音響來襯托寂靜。“清角吹寒”四字，“寒”字下得很妙，寒意本來是天氣給人的觸覺感受，但作者不言天寒，而說“吹寒”，把角聲的凄清與天氣聯系在一起，把產生寒的自然方面的原因抽去，突出人為的感情色彩，似乎是角聲把寒意散布在這座空城里。聽覺所聞是清角悲吟，觸覺所感是寒氣逼人，再聯系視覺所見的“薺麥青青”與“廢池喬木”這一切交織在一起，一切景物在空間上來說都統(tǒng)一在這座“空城”里，“都在”二字，使一切景物聯系在一起，同時化景物為情思，將景中情與情中景融為一體，來突出“黍離之悲”。
3.巧于用典，活于用典
巧于用典，隱為對比，在對比中述悲憤。“竹西”是用杜牧《題揚州禪智寺》中的詩句暗示揚州，與“淮左名都”對舉成文，并與“廢池喬木”、“猶厭言兵”隱為興旺與荒涼的對比，表達作者對侵略戰(zhàn)爭的怨憤之情。
此詞作于冬至，“春風十里”是以虛擬之筆，巧用小杜詩句，盡寫往日揚州的無限風光，和今日“盡薺麥青青”的荒涼冷落相對比。“二十四橋”句則化用杜牧對美好的古揚州的深厚懷念之情，“水”、“橋”、“月”三個方面說明今昔的不同，能更好地表現“黍離之悲”。
活于用典，化為襯托，在襯托中抒胸臆。“杜郎俊賞”一句，是借杜牧歌頌揚州生活留下的優(yōu)秀詩章，從側面說明揚州的興衰變化，假設小杜重游舊地，也會目瞪口呆，驚訝不已。這是作者從虛處著筆，以虛襯實，用杜牧的驚訝來襯托自己的悲哀情懷。“縱豆蔻詞工”一句中兩用杜牧詩的典故，卻不用原詩意旨，而是化用杜牧的詩才橫溢；再轉進一層，說縱有杜牧這樣錦心繡口的才華，也無法表達此時蘊藏在內心深處的“黍離”之悲，更加突出了作者的悲憤怨恨。
移情的運用
“移情”是我國古典詩詞中的一種司空見慣的表現手法�！稉P州慢》藝術表現上的一個顯著特點就是寫景物時帶有濃烈的感情色彩，景中含情，化景物為情思。它的寫景，不俗不濫，緊緊圍繞著一個統(tǒng)一的主題即為抒發(fā)“《黍離》之悲”而寫。詞人“解鞍少駐”揚州之時，是在金主完顏亮南犯后的十五年。戰(zhàn)爭的殘痕到處可見，但詞人卻僅僅攝取了兩個鏡頭：“盡薺麥青青”和滿城的“廢池喬木”。這些景物所引起的意緒，就是“猶厭言兵”。這是一種擬人的手法，賦予了無生命的事物以人所特有的思想感情。物猶如此，何況于人！人民對戰(zhàn)爭的痛恨與詛罵由此可知。“猶厭言兵”四字，“包括無限傷亂語。他人累千萬言，亦無此韻味”（清·陳廷焯《白雨齋詞話》卷二）。上片結句中，“清角吹寒”四字的“寒”字下得很好。寒意本來是天氣給人的觸覺感受，但詞人不言天寒，而說“吹寒”，好像是凄清的角號之聲把寒意“吹”出來似的。這就突出了人為的感情色彩。這里，詞人聽到的是清角悲吟，感受到的是寒氣逼人，再聯系到前面所看到的“薺麥青青”與“廢池喬木”，完全是一幅有聲有色、慘淡寥廓的圖畫。所見所聞，所思所感，都交織在一起，統(tǒng)一在這座“空城”里。“都在”二字使一切景物聯系在一起，同時化景物為情思，將景中情與情中景融為一體，來突出”《黍離》之悲”。
下片第三句：“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲”，月亮原本就“無聲”，也無冷暖之別，但姜夔卻借助“通感”手法，“使本色之外，筆補造化”，讓觸覺感受“冷”與聽覺感受“無聲”互相挪移溝通，這就強化了讀者對冷寂凋敝景象的感受性。這里的“冷月”、“無聲”與上片“廢池喬木，猶厭言兵”中的“厭”字，都是詞人主觀感受的聯想、遷移，是移人情于物象的結果。這就增強了詞的藝術感染力。
