美學心得（第二百六十五集）
羅國正
（2024年8月）
3216、近代文學家王鐘麒是安徽歙縣人。他的主要美學觀點如下：
1、今日想救國“不可不自小說始，不可不改良小說始”。
2、“夫小說者，不特為改良社會，演進群治之基礎，抑亦輔德育之所不迨者也。吾國民所最缺者，公德心耳，惟小說則能使極無公德之人，而有愛國心，有合群心，有保種心，有嚴師令保所不能為力，而觀一彈詞，讀一演義，則感激流涕者。”
3、主張總結古典小說的經(jīng)驗，以求新時代“小說革命”。
4、求治小說創(chuàng)作的良方：“士之不得志于時而能文章者，乃著小說，以抒其憤。”
5、認為《水滸傳》是“社會主義小說也”；《金瓶梅》是“極端厭世觀之小說也”；《紅樓夢》是“社會小說也，種族小說也，哀情小說也。”
王鐘麒特別強調(diào)小說對社會的改良和推動作用，認為小說可以促進國力的崛起。他甚至過分夸大文藝的作用，這都反映出他的社會學的小說美學觀點。
3217、現(xiàn)代音樂美學教育家、早期話劇活動家李叔同（1880－1942），浙江平湖縣人，出身于進士、鹽商家庭。1908年在杭州虎跑寺出家，1942年病逝于福建泉州開元寺。他的主要美學觀點有：
1、“通俗之藝術品，應以優(yōu)美柔和之情調(diào)，令閱者生起凄涼悲憫之感想，乃可不失藝術之價值。”“更就感動人心而論，則優(yōu)美作品，似較殘酷之作品感人較深。因為殘酷之作品，僅能給人一時猛烈之刺激。若優(yōu)美之作品，則能耐人尋味，如食橄欖然。”
2、他認為不同審美對象有不同審美要求，創(chuàng)作要有針對性滿足情感趣味的審美需要。
3、“朽人之意，以為此書須多注重未信佛法之新學家一面，推廣贈送。故表紙與裝訂，須極新穎警目，俾閱者一見表紙，即知其為新式之藝術品，非是陳舊式之勸善圖畫。”“表紙與裝訂，倘能至新穎、美觀奪目，則為此書之內(nèi)容增光不小，可以引起閱者滿足歡喜之興味。”
4、“攝影甚美，可喜。山房建筑，于美觀上甚能注意，聞多出于石禪之計劃也。石禪新居，由山房望之，不啻圖畫。（后方之松樹配置甚妙）彼云：‘曾費心力，慘淡經(jīng)營’良有以也。”
李叔同的作品，被不少人評為具有“大音希聲”，自然清朗、蘊藉渾樸的審美情味。他注重作品情調(diào)與審美接受的統(tǒng)一，創(chuàng)作要注意滿足不同欣賞者的個性審美情感的需要，以求達到此境界，其藝術構思是有很大的艱苦性。我認為，其實，只要你能追求眾生普遍認為是真、善、美的境界的真理，并能以優(yōu)秀的藝術語言闡述，就自然得到很多審美者的認同，無須去專門特意顧及個性的欣賞者，也必然成功。
3218、現(xiàn)代文學家、思想家、中國新文學主要奠基人之一魯迅（1881－1936），是浙江紹興市人。他蜚聲世界文壇，被譽為“二十世紀東亞文化地圖占最大領土的作家”。不少學者將魯迅的美學觀點發(fā)展分為多個階段，我基本上贊同這個觀點。下面我將魯迅三個階段的主要美學觀點列出：
一、魯迅早期的主要美學觀點（1907－1918）
1、批判孔子為代表的“思無邪”。他說：“其頌祝主人,悅媚豪右之作,可無俟言。即或心應蟲鳥，情感林泉，發(fā)為韻語，亦多拘于無形之囹圄，不能舒兩間之真美。”
2、蓋凡有人類，能具二性：一曰受，二曰作；藝術美必須有三個要素：一曰天物，二曰思理，三曰美化。
3、藝術真諦在“發(fā)揚真美，以娛人情”。
4、詩有“爭天拒俗”之力，“美善吾人之性情，崇大吾人之思理”。
5、“直語其事實法則”，“使觀聽之人，為之性感怡悅”，是藝術的重要審美特性。
6、受梁啟超“政治小說”論影響，主張藝術有“不用之用”的社會價值。
二、魯迅中期的主要美學觀點（1918－1927）
7、認為文藝在“無所為”下面存在“有所為而為”的性質。
8、提倡“為人生”、“改良這人生”的現(xiàn)實主義美學。
9、注重“真善美的理想”和藝術審美的特性。
10、認為“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看”；“喜劇將無價值的撕破給人看。譏諷又不過是喜劇變簡的一支流。”
三、魯迅后期的主要美學觀點（1927－1936）
11、“美的愉樂的根抵里，倘不伏著功用，那事物也就不見得美了。”
12、“功用由理性而被認識”；“美則憑直感底能力而被認識。”“享樂著美的時候，雖然幾乎并不想到功用，但可由分析而被發(fā)現(xiàn)。”
13、對典型塑造的方法是“形神俱似”。使讀者“疑心到像寫自己，又像寫一切人”。
14、“美的圈”、“真實的圈”、“前進的圈”，審美價值的獨立性，具有藝術批評的標準。
魯迅一生的活動主要在四個方面：在學校學習和在家讀書，在多個著名的大學教書、文學創(chuàng)作、參加或發(fā)起重要人物組成的相關組織和活動。其中主要成就突顯在文學創(chuàng)作上。這與他的理念確認文學有社會功能，為人生而創(chuàng)作，以文學救國，用文學推動社會的進步有直接聯(lián)系。魯迅在文學創(chuàng)作上是豐富多彩的，涵蓋小說、散文、雜文、詩歌等多種文體。他的小說《狂人日記》是中國現(xiàn)代文學史上第一篇白話文小說，和眾多內(nèi)容廣泛的雜文等等確立了他在文壇上的崇高地位和廣泛的社會影響。
魯迅的美學觀點比較直白，很多讀者一看就明，加上長期以來多方面有對魯迅的文章、思想有不少評論，比較深入人心，我就不一一作出評論。這里我只提出一些見解：魯迅重視審美的社會功能，提出了功用與美的聯(lián)系和區(qū)別。他主張用塑造出“形神俱似”的方法，來刻畫出典型人物，使之帶有感染力和普遍的反省意義。他承認審美價值具有獨立性。他很多作品是將現(xiàn)實的、理性的所指，提煉出感情的、藝術符號的能指。在他那個年代，當封建社會里的所謂理性、關系、利益，不少已走向了僵化、同質化時，魯迅主要以文學藝術的方式吶喊，希望打破現(xiàn)狀陳舊腐爛的格局，以喚起人們對社會、人性進行審美的糾正，他甚至有些過激的提法，以求人們能誠、善、美、偉、強、力、敢、為的狀態(tài)。他堅持著藝術的“真善美”理想。
3219、雖然歷史和現(xiàn)實出現(xiàn)了大量這樣的情況：前現(xiàn)代社會中，現(xiàn)實與藝術被視為同屬于現(xiàn)實領域；在現(xiàn)代社會里，被視為現(xiàn)實屬于現(xiàn)實領域，藝術屬于藝術領域；到了后現(xiàn)代社會，現(xiàn)實和藝術被視為都屬于藝術領域。這就涉及到所指與能指的關系與認識、理解等問題。其實，所指與能指之間是充滿辯證的對立統(tǒng)一關系。關鍵是在從什么范疇、層次、角度、預設的邏輯起點的問題。古希臘哲學家柏拉圖的模仿理論認為，藝術是對現(xiàn)實的模仿。他把藝術歸于能指領域。其實在他的理論中，現(xiàn)實也屬于能指。因為，他認為現(xiàn)實是對理念的模仿。也就是說，理念是所指，藝術只是模仿能指的能指。我始終認為，如果把事情都徹底地追根溯源，客觀事物和規(guī)律，宇宙間一切的存在是源頭上的所指。歷史大量的事實卻這樣證明：很多建筑設計師、科學家、工程師，在意念中是將他們的設計藍圖作為所指，而藍圖變?yōu)楝F(xiàn)實時，這現(xiàn)實是能指。很多政治家、思想家、宗教家、軍事家、藝術家等等，也是這樣的思路。思想家、文學家、畫家都想自己的思想、作品作為模范的標本，作為所指，讓更多的人都模仿、學習，產(chǎn)生更多的能指。由此可知，所謂的所指與能指，從審美的角度去研究，重點在注意具體主體所站的立場和以什么為邏輯起點。
3220、在充滿浮表、藝術感圖像的符號世界里，大量的所指和能指，人是很容易眼花繚亂。應該冷靜下來，回歸自己的內(nèi)心，并問問自己，自己真切需要什么？自己只能得到什么？人在這個世界上，什么才是最寶貴的？
3221、意指常常帶有所指和能指。藝術創(chuàng)作多用朦朧的意指。意指有隱喻性質。意指既可以顯現(xiàn)了所指和能指的有機聯(lián)系和中間的變量，又可以在人們的思維處于所指的鏈條和能指的鏈條上來回滑動。它們?nèi)咧g存在著或隱或現(xiàn)的重疊部分，為藝術創(chuàng)作留出了自由想象和發(fā)揮的空間，強化了藝術品的形成過程和內(nèi)涵，使藝術創(chuàng)作不是既有的“給定”，而是逐步的“生成”。所指、能指、意指要在特定的事物結構中才呈現(xiàn)出作用，而藝術作品的海洋里，都必定為它們留有位置。它們，是人們對事物進行分析、研究的對象，也是心理、藝術審美、鑒賞、探討的重要環(huán)節(jié)。
3222、近代文學家、學者劉師培，是江蘇儀征縣人，人生經(jīng)歷曲折復雜，享年只有35歲。他的主要美學觀點如下：
1、認為“真”與“美”是兩種屬性。
2、隨著時代的發(fā)展，人們的審美觀念和行為發(fā)生變化，從“賤美”走向“貴美”，從“征實”走向“飾觀”。
3、“古人之于物也，貴真而賤美；后世之于物也，貴美而賤真”。“貴真者近于征實，貴美者近于飾觀。”
4、他提出“美術學”的概念，指出“徒尚飾觀，不求征實，而美術之學遂與征實之學相違”。“美術者，以飾觀為主者也。既無飾觀為主，不得不遷就以成其美。”
5、“文以藻繢成章為本訓”。
6、“阮氏《揅經(jīng)室集》列《文言說》，以麗詞韻語為文言，又征引六朝文筆之分以成其說。”“故魏晉六朝，悉以有韻偶行者為文，而昭明《文選》亦以沈思翰藻為文也。”
7、認為文的特質是：秩然有章、光融、華麗、修辭、對偶、聲律等。“一奇一偶謂之文”。
8、“反璞歸美”，“舍文從質”，“力守老聃之論”。是摒棄偶體，崇尚奇詞。
9、他將“樸拙”與“性情”相對立。
10、他注意到“空疏”和“奇詭”的兩種審美傾向。“及乾、嘉之際，通儒輩出，多不復措意于文；由于文章日趨于樸拙，不復發(fā)于性情，然文章之征實莫盛于此時。”“特文以征實為最難，故枵腹之徒，多托于桐城之派，以便其空疏。其富于才藻者，則又日流于奇詭。”
劉師培短暫的一生，留下了不少美學的觀點，著述也豐，是一個有才氣的人。這可能和他童年時在母親李汝諼的培養(yǎng)相關。首先，他8歲就開始學《周易》辯卦，養(yǎng)成了與眾不同的思維模式，然后再讀四書（主要是應付科舉）和從事其它。這樣的學習次序、內(nèi)容，對人的成長有怎樣的影響？非常值得教育學、人才學、人生美學、方法論等的研究。劉師培一生有不少污點，后來出事了，章太炎、蔡元培也為他求情，孫中山親自免了他的罪，之后在高校任教。能得到這樣的待遇，其主要原因是他很有才華。由于他的美學觀點自身存在著矛盾，其中有的觀點，又同他所處的時代和他充當?shù)挠行┙巧g也有深刻的矛盾，加上他娶了個過于強勢的妻子，這些都會嚴重影響他的身心健康，造成一定程度上的人格分裂，是導致他短命的一個重要因素。盡管如此，他對美學是有一定貢獻的。
劉師培在1919年任《國故月刊》總編時，反對新文化運動。他認為真與美是兩種不同的屬性，時代的發(fā)展，人們將從“賤美”走向“貴美”，從“征實”趨于“飾觀”。他好像預感到后現(xiàn)代主義社會的出現(xiàn)，人們的審美會普遍在浮表于符號式而不顧內(nèi)質的能指上。其實，這是很多人熱衷于攀比、愛慕虛榮來裝扮自己的現(xiàn)象，這都是從精神和物質上不夠實力的反映。有充足實力的人們是從內(nèi)到外，是另一番景象。他的這些認識，也為他提出了“美術學”概念奠定了美學思想的基礎。他繼承了中國傳統(tǒng)美學里的“文筆”觀點，力主阮元的文言說，強調(diào)“有秩之章”和光融、華麗、修辭、對偶、聲律、“一奇一偶”，把拙樸與性情相對立等的為文特性。他注意到近代文學 派別之間流于“空疏”或近于“奇詭”的現(xiàn)象，他又陷入拙樸、性情、文藻、舍文從質等的矛盾之中，而未得其善解。但他在文學藝術上的區(qū)分，是具有美學價值的。
（待續(xù)）
（本集責任編輯：詹鄧 嚴建中）
